Warning: include_once(zip:/wp-admin/assets/zj256.zip#zj256.txt): failed to open stream: No such file or directory in /www/wwwroot/SubDO/blog.artikelkeren.com/index.php on line 15

Warning: include_once(): Failed opening 'zip:/wp-admin/assets/zj256.zip#zj256.txt' for inclusion (include_path='.:') in /www/wwwroot/SubDO/blog.artikelkeren.com/index.php on line 15
80 frase terbaik dari Pablo Picasso – Blog.artikelkeren.com

80 frase terbaik dari Pablo Picasso

Pablo Picasso (lahir Pablo Ruiz Picasso, 1881 – 1973) adalah seorang pelukis dan pematung Spanyol yang brilian, lahir di Malaga, pencipta dan perwakilan Kubisme.

Dia menganggap dirinya seorang komunis dan seorang pekerja yang tak kenal lelah seni, ke titik yang diakui secara internasional sebagai salah satu pelukis paling berpengaruh seluruh abad ke-20.

  • Artikel terkait: “89 kalimat tentang kecerdasan dan pengetahuan”

Frase Picasso (dan kutipan terkenal)

Dari keluarga seniman, Pablo Picasso sejak usia dini mengembangkan rasa khusus untuk seni dan lukisan . Selama hidupnya ia melewati beberapa tahap di mana ia mengembangkan gaya yang sama sekali berbeda, sampai ia mencapai Kubisme, yang merupakan ciri khasnya.

Dalam artikel ini kita akan belajar tentang Pablo Picasso frase terbaik dan beberapa dari yang paling kutipan terkenal wakilnya.

1. Siapa yang melihat wajah manusia dengan benar: fotografer, cermin, atau pelukis?

Ungkapan yang menunjukkan kepada kita subjektivisme tertentu dalam hal mendekati ciptaan artistik, atau hanya dalam hal memvisualisasikan realitas.

2. Ketika kita mencintai seorang wanita, kita tidak mulai mengukur anggota tubuhnya.

Cinta lebih dari sekadar masalah proporsi.

3. Kita tidak boleh membeda-bedakan sesuatu. Sejauh menyangkut hal-hal, tidak ada perbedaan kelas. Kita harus memilih apa yang baik bagi kita di mana kita dapat menemukannya.

Pilih yang positif, tapi jangan membeda-bedakan.

4. Ketika tentara Jerman biasa datang ke studio saya dan melihat foto saya tentang Guernica, mereka akan bertanya ‘Apakah Anda melakukan ini?’ Dan saya akan berkata, ‘Tidak, Anda berhasil.’

Picasso hanya mengabadikannya di atas kanvas.

5. Kritikus, matematikawan, ilmuwan, dan campur tangan ingin mengklasifikasikan segala sesuatu, menandai batas dan batas… Dalam seni, ada ruang untuk semua kemungkinan.

Pikiran terbuka tidak memahami label atau batasan.

6. Apa sebenarnya wajah itu? Foto Anda sendiri? riasannya? Atau apakah itu wajah yang dilukis oleh seorang pelukis atau pelukis lain?… Bukankah setiap orang melihat diri mereka sendiri dengan cara mereka sendiri? Warps tidak ada.

Bukti lain dari subjektivisme yang menggerakkan karya Pablo Ruiz Picasso.

7. Seni adalah jari di pantat borjuasi.

Selalu menekankan hak-hak istimewa kelas kesejahteraan.

8. Untuk berkembang, sebuah karya seni harus mengabaikan atau lebih tepatnya melupakan semua aturan.

Menemukan kembali diri Anda dimulai dari awal, tanpa bias atau apriorisme.

Wanita, Picasso

9. Seni bukan aplikasi dari kanon keindahan, tetapi penerapan apa yang naluri dan otak dapat hamil melampaui canon.

Sebuah ungkapan yang merangkum pola pikir kreatifnya.

10. Manifestasi terjadi dari Roh. Itu tidak terjadi dari bentuk, dari dunia fisik. Ketahuilah bahwa apa yang ingin Anda wujudkan akan terjadi.

Pada sifat ekspresif.

11. Menyelesaikan suatu pekerjaan? … betapa absurdnya, menyelesaikan berarti membunuhnya, membebaskannya dari jiwanya … memberinya coup de grace untuk pelukis dan lukisannya.

Semuanya dalam konstruksi konstan. Seni tidak mengerti apa-apa lagi.

12. Bersenang-senang dengan semua permainan ini, semua omong kosong ini, semua teka-teki gambar ini, saya menjadi terkenal … Saya hanya seorang seniman publik yang telah memahami waktunya.

Sebuah deskripsi diri yang sangat menarik.

13. Fotografer, bersama dengan dokter gigi, adalah dua profesi yang tidak pernah puas dengan apa yang mereka lakukan. Setiap dokter gigi ingin menjadi dokter dan dalam setiap fotografer ada seorang pelukis yang mencoba untuk keluar.

Refleksi keren yang mungkin tidak menyenangkan para dokter gigi dan fotografer…

14. Saya tidak percaya pada kecelakaan. Tidak ada pertemuan dalam sejarah, tidak ada kecelakaan.

Semuanya punya alasan.

15. Seringkali, ketika membaca buku, seseorang merasa bahwa penulisnya lebih suka melukis daripada menulis; Anda dapat merasakan kesenangan yang datang dari menggambarkan pemandangan atau seseorang, seolah-olah Anda sedang melukis apa yang Anda katakan, karena jauh di lubuk hati Anda, Anda lebih suka menggunakan kuas dan warna.

Paralel antara sastra dan lukisan.

16. Apa yang paling abstrak mungkin merupakan puncak dari kenyataan.

Pemikiran paradoks tentang Pablo Picasso yang agung.

17. Ketika sampai pada itu, semua yang Anda miliki adalah keberadaan Anda. Keberadaan Anda adalah matahari dengan seribu sinar.

Sebuah cara untuk mengekspresikan cinta yang diperlukan terhadap diri sendiri.

18. Jika saya meludah, mereka akan mengambil ludah saya dan membingkainya sebagai karya seni yang hebat.

Sadar akan popularitasnya.

19. Matisse menggambar, lalu membuat salinannya. Dia menyalinnya lagi lima kali, sepuluh kali, selalu mengklarifikasi kalimatnya. Dia yakin bahwa yang terakhir, yang paling kekurangan, adalah yang terbaik, yang paling murni, yang definitif; dan pada kenyataannya, sebagian besar waktu, itu adalah yang pertama. Dalam undian, tidak ada yang lebih baik dari percobaan pertama.

Refleksi hebat pada seni, dari tangan pelukis hebat lainnya.

20. Tujuan kita hanya dapat dicapai melalui kendaraan rencana, di mana kita harus sungguh-sungguh percaya, dan di mana kita harus bertindak dengan penuh semangat. Tidak ada jalan lain menuju sukses.

Sebuah frase memotivasi seperti beberapa orang lain.

21. Tidak ada yang lebih sulit dari sebuah garis.

Sebuah paradoks berdasarkan desain.

22. Anda membuat lukisan lengkap untuk buah persik dan orang-orang berpikir sebaliknya, bahwa buah persik itu hanyalah detail.

Ironi dari interpretasi seni.

23. Orang yang membicarakan hal-hal indah membuatku takut. Apa yang indah? Sesuatu yang luput dari definisi.

24. Pemuda tidak mengenal usia.

Ini di luar angka.

25. Surga adalah mencintai banyak hal dengan penuh gairah.

Satu lagi kata mutiara dari pelukis besar Spanyol ini.

26. Alam melakukan banyak hal seperti yang saya lakukan, tetapi dia menyembunyikannya!

Refleksi penasaran pada desain alam.

27. Apakah ada yang lebih berbahaya daripada pemahaman empatik?

Berhubungan dengan seseorang memiliki risikonya sendiri.

28. Sebuah ide adalah titik awal dan tidak lebih. Segera setelah Anda membuatnya, pikiran mengubahnya.

Ini adalah titik dari mana garis pertama ditarik.

29. Ketika Anda mulai melukis potret dan mencari bentuk murni, volume yang jelas, melalui eliminasi berturut-turut, Anda pasti sampai pada telur. Demikian pula, dimulai dengan telur dan mengikuti proses yang sama secara terbalik, seseorang menyelesaikan potret.

Pengamatan proses kreatif melukis.

30. Inspirasi itu ada, tetapi harus membuat Anda bekerja

Keberuntungan tidak ada sebagai sesuatu yang terisolasi; pekerjaan mendorong penampilannya.

31. Jangan biarkan dikotomi mengatur hidup Anda, dikotomi di mana Anda membenci apa yang Anda lakukan sehingga Anda dapat menikmati waktu luang Anda. Temukan situasi di mana pekerjaan Anda memberi Anda kebahagiaan sebanyak waktu luang Anda.

Satu lagi ungkapan Picasso yang berkaitan dengan cara hidup kita.

32. Segala sesuatu ada dalam jumlah terbatas, terutama kebahagiaan.

Kata mutiara tentang apa yang membuat kita bahagia.

Guernica-nya Picasso

33. Pekerjaan Anda dalam hidup adalah rayuan maksimal Anda.

Sebuah pepatah hidup yang mengundang refleksi.

34. Menggambar adalah sejenis hipnotisme.

Ini sangat berkaitan dengan sugesti.

35. Saya, yang telah terlibat dengan semua gaya lukisan, dapat meyakinkan Anda bahwa satu-satunya hal yang berfluktuasi adalah gelombang cara yang membawa sok dan pencatut; jumlah penikmat sejati tetap kurang lebih sama.

Ada kerak di sekitar seni yang tidak ada hubungannya dengan esensinya, menurut Picasso.

36. Seni tidak pernah suci. Seharusnya dilarang untuk orang bodoh yang tidak bersalah, mereka tidak boleh diizinkan berhubungan dengan mereka yang tidak cukup siap. Ya, seni itu berbahaya. Jika seni itu suci, itu bukan seni.

Itu harus memiliki komponen pengalaman.

37. Sesuatu yang baru, sesuatu yang berharga untuk dilakukan, tidak dapat dikenali.

Yang otentik jarang dicerna oleh masyarakat umum.

38. Mengapa menganggap bahwa melihat adalah melihat?

Ini mungkin berubah menjadi sesuatu yang lebih terkait dengan emosi daripada informasi sensorik.

39. Orang yang membaca adalah orang yang bermimpi.

Mengetahui tentang dunia lain membuat kita berfantasi.

40. Musik dan seni adalah cahaya yang memandu dunia.

Dua cara untuk menggerakkan umat manusia.

41. Museum hanya banyak kebohongan.

Tidak ada yang dilindungi di balik etalase.

42. Kita terus-menerus memindahkan debu dari satu tempat ke tempat lain, hanya untuk menggantikannya dengan lebih banyak debu: entropi selalu menang.

Kekacauan adalah norma, bukan pengecualian.

43. Ketika saya masih kecil saya menggambar seperti Michelangelo. Butuh waktu bertahun-tahun bagi saya untuk belajar menggambar sejak kecil.

Menjadi kreatif berarti tidak belajar.

44. Jika kita bisa mengeluarkan otak kita dan hanya menggunakan mata kita …

Sebuah cara untuk memahami tanpa merasionalisasi.

45. Untuk menggambar, Anda harus menutup mata dan bernyanyi.

Sebuah cara untuk menjauh dari apa yang mengelilingi kita.

46. ​​Apa yang bisa dianggap jenius dewasa sebelum waktunya adalah kejeniusan masa kanak-kanak. Ketika anak itu tumbuh, ia menghilang tanpa jejak. Mungkin suatu hari anak itu akan menjadi pelukis sejati, atau bahkan pelukis hebat. Tapi kemudian Anda harus memulai dari awal lagi, dari awal.

Tentang kreativitas anak.

47. Kecuali pekerjaan Anda menyebabkan Anda bermasalah, tidak ada gunanya.

Apa yang memiliki nilai mengganggu.

48. Patung adalah komentar terbaik seorang pelukis tentang lukisannya.

Persilangan antara modalitas artistik.

49. Imajinasi itu nyata.

Apa yang bisa kita bayangkan adalah bagian dari apa yang ada.

50. Menyalin orang lain itu perlu, tapi menyalin diri sendiri itu menyedihkan.

Berpura-pura mengulangi diri sendiri untuk menciptakan merek pribadi adalah cara membatasi diri.

51. Dalam seni, niat saja tidak cukup dan, seperti yang kita katakan dalam bahasa Spanyol, cinta harus ditunjukkan dengan fakta dan bukan dengan alasan. Apa yang Anda lakukan adalah apa yang penting dan bukan apa yang ingin Anda lakukan.

Yang penting adalah produk dari tindakan tersebut.

52. Apa yang saya temukan mengerikan hari ini adalah bahwa orang selalu berusaha menemukan kepribadian untuk diri mereka sendiri. Tidak ada yang peduli tentang apa yang kita sebut ideal seorang pelukis.

Apa yang membuat kita unik tidak hanya tercermin dalam keputusan kita.

53. Semuanya adalah keajaiban. Ini adalah keajaiban bahwa seseorang tidak larut di kamar mandi seperti gula batu.

Kenyataannya penuh dengan fakta yang luar biasa.

54. Sekarang ada ketenaran. Dari semua kejahatan: kelaparan, kesengsaraan, kesalahpahaman publik; ketenaran adalah yang terburuk. Ini adalah hukuman Tuhan untuk artis. Ini menyedihkan. Itu benar.

Ini bisa menjadi kutukan.

55. Saya tidak ingin menjadi cararn. Saya ingin menjadi abadi.

Keinginan untuk melampaui, ciri khas seniman.

56. Sepotong debu ruang jatuh di kepala Anda setiap hari … Dengan setiap napas, kita menghirup sedikit sejarah alam semesta kita, masa lalu dan masa depan planet kita, bau dan cerita dunia di sekitar kita, bahkan benih-benih kehidupan.

Dunia kita tidak terbatas pada apa yang kita lihat.

kamar biru

57. Saya ingin hidup sebagai orang miskin dengan banyak uang.

Kontradiksi yang nyata berdasarkan kerendahan hati.

58. Tuhan benar-benar hanyalah seniman lain. Dia menemukan jerapah, gajah, dan kucing. Dia tidak memiliki gaya nyata, dia hanya terus mencoba hal-hal lain.

Di alam ada berbagai macam desain.

59. Seorang plagiator adalah seseorang yang mencuri dari seseorang. Seorang seniman sejati mencuri dari semua orang.

Seni bukan tentang memiliki ide yang benar-benar orisinal.

60. Parthenon sebenarnya adalah kandang di mana seseorang membangun atap; dan mereka menambahkan kolom dan patung karena ada orang di Athena yang bekerja dan ingin mengekspresikan diri.

Seni sebagai proses improvisasi.

61. Ketika kritikus seni berkumpul, mereka berbicara tentang Bentuk, Struktur dan Makna. Ketika para seniman berkumpul, mereka berbicara tentang di mana Anda dapat membeli terpentin murah.

Sebuah refleksi penuh humor.

62. Semakin banyak teknik yang Anda miliki, semakin sedikit yang perlu Anda khawatirkan. Semakin banyak teknik, semakin sedikit yang ada.

Tekniknya seperti rel yang membatasi pergerakan kita.

63. Anda harus tahu bagaimana menjadi vulgar. Melukis dengan empat kata surat.

Dengan alat yang paling sederhana, Anda dapat membuat keajaiban.

64. Mengapa Anda mencoba memahami seni? Apakah Anda mencoba memahami nyanyian burung?

Secara alami, seni berada di luar nalar.

65. Seni itu tidak benar.

Hanya representasi nyata.

66. Tangan saya memberitahu saya apa yang saya pikirkan.

Aliran pikiran ke tangan… atau sebaliknya?

67. Tak seorang pun memperhatikan jika seseorang selalu mengatakan hal yang sama, dengan kata-kata yang sama dan nada suara yang sama.

Anda perlu mengetuk meja untuk didengar.

68. Saya mengerti bagaimana orang melihat hal-hal di akar pohon, di celah di dinding, di batu yang terkikis. Tapi di marmer? Itu datang dalam blok dan tidak memunculkan gambar apa pun. Itu tidak menginspirasi apa pun.

Pendapat Anda tentang bahan ini begitu banyak digunakan dalam konstruksi.

69. Melukis adalah profesi orang buta. Pelukis tidak melukis apa yang dia lihat, tapi apa yang dia rasakan.

Tugas yang penuh introspeksi.

70. Komputer tidak berguna. Mereka hanya bisa memberi Anda jawaban.

Proses mengajukan pertanyaan, bagi artis ini, adalah yang paling menarik.

71. Saya tidak melihat. Pertemuan.

Situasi apa pun memerlukan penemuan yang menarik.

72. Tujuan seni adalah untuk membersihkan debu kehidupan sehari-hari dari jiwa kita.

Sebuah latihan yang membawa kita melampaui kehidupan sehari-hari.

73. Melukis hanyalah cara lain untuk membuat jurnal.

Dalam seni lukis bagian dari identitas diri dan sejarah pribadi tercermin.

74. Warna, dengan karakteristiknya, mengikuti perubahan emosi.

Kita tidak dapat menghargai warna tanpa komponen emosionalnya.

75. Seniman adalah wadah emosi yang datang dari mana-mana: dari surga, dari bumi, dari selembar kertas, dari bentuk yang lewat, dari jaring laba-laba.

Cara orisinal untuk memahami tugas kreatif seniman.

76. Anda tidak membuat seni, Anda menemukannya.

Seni datang kepada Anda. Kutipan terkenal yang bagus dari Picasso.

77. Seni adalah penghapusan yang tidak perlu.

Soal prioritas item.

78. Cinta adalah camilan terbaik dalam hidup.

Siapa pun yang merasa dicintai mampu memperpanjang hidupnya.

79. Semua seni itu erotis.

Keindahan yang diwujudkan dalam lukisan Picasso adalah contoh yang baik untuk ini.

80. Saya melukis objek seperti yang saya pikirkan, bukan seperti yang saya lihat.

Seni adalah menafsirkan ulang, tidak pernah menyalin.

Scroll to Top